Grafiki na social media pomagają zachować spójny i profesjonalny wygląd komunikacji marki na Facebooku, Instagramie, LinkedIn oraz innych platformach. Projekt może obejmować pojedyncze posty, karuzele, grafiki reklamowe, zdjęcia profilowe, zdjęcia w tle oraz zestawy szablonów do regularnej publikacji.
Materiały są projektowane zgodnie z identyfikacją wizualną firmy i charakterem publikowanych treści. Dzięki temu kolejne grafiki mogą korzystać ze wspólnej kolorystyki, typografii i stylu, zamiast za każdym razem wyglądać jak osobny projekt.
Projektowanie grafik do social media rozpoczyna się od określenia charakteru marki oraz rodzaju publikowanych treści. Innego systemu potrzebuje firma publikująca eksperckie materiały B2B, a innego sklep, marka osobista czy firma prowadząca kampanie promocyjne.
Na tej podstawie można przygotować kierunek wizualny wykorzystujący odpowiednią typografię, kolorystykę, fotografie, ilustracje oraz elementy identyfikacji marki.
Celem jest stworzenie grafik, które są czytelne, rozpoznawalne i dopasowane do komunikacji firmy, a jednocześnie mogą być konsekwentnie wykorzystywane w kolejnych publikacjach.
Zakres materiałów zależy od kanałów wykorzystywanych przez firmę. Mogą to być zarówno pojedyncze grafiki do konkretnych publikacji, jak i większy zestaw materiałów tworzących spójny system wizualny.
Projekt może obejmować posty, karuzele, grafiki reklamowe, bannery, zdjęcia w tle, zdjęcia profilowe, miniatury oraz materiały promujące produkty, usługi lub wydarzenia.
Poszczególne formaty mogą korzystać z tych samych zasad wizualnych, ale powinny być dostosowane do miejsca, w którym będą publikowane.
Każda platforma społecznościowa posiada nieco inną specyfikę. Instagram jest mocno oparty na komunikacji wizualnej, LinkedIn często wykorzystuje treści eksperckie i karuzele, natomiast Facebook może łączyć wiele różnych formatów.
Nie oznacza to jednak, że marka powinna wyglądać zupełnie inaczej w każdym kanale. Warto zachować wspólną kolorystykę, typografię oraz charakterystyczne elementy graficzne.
Dzięki temu grafiki na Facebook, Instagram i LinkedIn mogą być dostosowane do konkretnych formatów, jednocześnie pozostając częścią tej samej identyfikacji.
Karuzele pozwalają przedstawić większą ilość informacji w serii kolejnych slajdów. Mogą być wykorzystywane do prezentowania porad, procesów, case studies, ofert czy materiałów edukacyjnych.
Projekt powinien uwzględniać nie tylko wygląd pojedynczego slajdu, ale również sposób prowadzenia odbiorcy przez całą publikację. Ważne są hierarchia informacji, czytelność tekstu oraz spójność kolejnych ekranów.
Dobrze przygotowany szablon karuzeli social media może być później wykorzystywany przy wielu publikacjach bez konieczności każdorazowego projektowania całego układu od początku.
Jeżeli firma regularnie prowadzi social media, projektowanie każdego posta jako całkowicie osobnej kreacji może utrudniać zachowanie spójności. Rozwiązaniem może być przygotowanie zestawu powtarzalnych szablonów.
Osobne układy mogą powstać dla porad, cytatów, prezentacji realizacji, informacji o nowych usługach czy innych regularnie pojawiających się treści.
Szablony można przygotować tak, aby firma mogła później wymieniać zdjęcia, teksty i wybrane elementy, zachowując przy tym wcześniej ustalony styl komunikacji.
Materiały wykorzystywane w kampaniach reklamowych mają inne zadanie niż standardowe publikacje. Muszą szybko komunikować ofertę i zwracać uwagę na najważniejszy przekaz.
Projekt może wykorzystywać zdjęcie produktu, konkretną korzyść, hasło reklamowe oraz wyraźne CTA. Istotne jest przy tym zachowanie czytelności, szczególnie na ekranach urządzeń mobilnych.
Grafiki reklamowe mogą powstawać w kilku wariantach, pozwalając sprawdzić różne sposoby prezentacji oferty, komunikatu lub produktu.
Materiały publikowane w social media powinny być rozwinięciem identyfikacji wizualnej marki. Logo jest tylko jednym z jej elementów – równie ważne mogą być kolory, typografia, fotografie, ilustracje i charakterystyczne motywy graficzne.
Jeżeli marka posiada już identyfikację, nowe materiały mogą zostać do niej dopasowane. Jeżeli takiego systemu jeszcze nie ma, podczas projektowania grafik można określić podstawowe zasady wizualne wykorzystywane później w kolejnych materiałach.
Pozwala to budować spójny wizerunek firmy w różnych kanałach komunikacji, zamiast tworzyć serię niezależnych od siebie kreacji.
Social media i strona internetowa są często dwoma miejscami, w których odbiorca spotyka się z marką. Warto więc zadbać o to, aby ich warstwa wizualna nie była całkowicie od siebie oderwana.
Kolorystyka, typografia, ilustracje czy charakterystyczne elementy wykorzystywane na stronie mogą zostać przeniesione również do materiałów publikowanych w social media.
Dzięki temu użytkownik przechodzący z posta lub reklamy na stronę internetową trafia do spójnego wizualnie środowiska marki.
Nie każda firma potrzebuje od razu rozbudowanego zestawu materiałów. Przy pojedynczej kampanii lub wydarzeniu wystarczające może być przygotowanie kilku konkretnych grafik.
Jeżeli jednak social media są regularnym kanałem komunikacji, bardziej praktyczne może być stworzenie systemu obejmującego kilka typów postów, karuzele oraz materiały profilowe.
Zakres projektu warto więc dopasować do rzeczywistych potrzeb – od pojedynczej grafiki do kompletnego zestawu szablonów social media.
Projektowanie grafik może być samodzielną usługą albo elementem szerszych prac nad identyfikacją wizualną firmy. Szczególnie przy tworzeniu nowej marki warto od początku ustalić wspólny język wizualny dla różnych kanałów.
Proces może wyglądać następująco:
logo i identyfikacja → styl komunikacji → szablony social media → posty i karuzele → grafiki reklamowe → kolejne materiały marki.
W UX-MAN projektowanie grafik na social media może zostać połączone z projektem logo, Brand Hero, stroną internetową, mailingami oraz materiałami reklamowymi, dzięki czemu komunikacja marki może zachować spójny charakter.
Grafika komputerowa dla firm w internecie.
Projektowanie oklejenia witryny polega na przygotowaniu kompozycji graficznej dopasowanej do konkretnej powierzchni. Punktem wyjścia są nie tylko oczekiwania wizualne, ale również rzeczywiste wymiary szyb, ich podział, drzwi, ramy oraz inne elementy konstrukcyjne lokalu.
W projekcie mogą zostać wykorzystane logo, kolory firmowe, typografia, fotografie, ilustracje, informacje o usługach czy dane kontaktowe. Zakres zależy przede wszystkim od funkcji, jaką ma pełnić witryna.
Inaczej może wyglądać oklejenie witryny sklepowej nastawione na prezentację oferty, a inaczej branding szyb w biurze, którego głównym zadaniem jest oznaczenie firmy i stworzenie spójnej przestrzeni.
Witryna jest często jednym z pierwszych elementów marki widocznych dla osoby przechodzącej obok lokalu. Dobrze zaprojektowana grafika powinna umożliwiać szybkie rozpoznanie firmy i zorientowanie się, jaki rodzaj produktów lub usług można znaleźć wewnątrz.
Nie oznacza to jednak konieczności zapełnienia całej powierzchni komunikatami. Zbyt duża liczba informacji może utrudnić ich odczytanie. Istotna jest odpowiednia hierarchia – od logo i głównego komunikatu po informacje uzupełniające.
Przygotowując projekt witryny sklepowej lub usługowej, warto również zdecydować, jaka część wnętrza powinna pozostać widoczna. Oklejenie może zajmować całą powierzchnię albo jedynie wybrane fragmenty szyb.
Grafika na szybach może być wykorzystywana również w biurach, siedzibach firm i innych przestrzeniach komercyjnych. W takim przypadku projekt często pełni przede wszystkim funkcję brandingową, informacyjną lub dekoracyjną.
Na przeszkleniach mogą pojawić się elementy identyfikacji wizualnej, logo, nazwy działów, informacje dla odwiedzających albo wzory wykorzystujące charakterystyczne motywy marki.
Projekt może obejmować zarówno zewnętrzną witrynę firmy, jak i przeszklenia znajdujące się wewnątrz biura, np. szklane ściany, drzwi lub powierzchnie oddzielające poszczególne pomieszczenia.
Zakres treści powinien wynikać z celu komunikacyjnego. Jeżeli lokal znajduje się przy ruchliwej ulicy, odbiorca może mieć zaledwie kilka sekund na zauważenie i przeczytanie najważniejszego komunikatu.
Na projekcie mogą znaleźć się między innymi logo, nazwa firmy, najważniejsze usługi lub produkty, hasło, dane kontaktowe, godziny otwarcia, adres strony internetowej, kod QR oraz elementy graficzne identyfikacji marki.
Projektowanie witryny nie polega więc wyłącznie na estetycznym zagospodarowaniu powierzchni. Ważne jest również ustalenie hierarchii informacji i określenie, które elementy powinny zostać zauważone jako pierwsze.
Oklejenie witryny powinno być spójnym elementem komunikacji firmy. Jeżeli marka posiada już identyfikację wizualną, projekt może wykorzystywać jej logo, kolorystykę, typografię, fotografie, ilustracje oraz charakterystyczne motywy graficzne.
Dzięki temu lokal pozostaje wizualnie powiązany ze stroną internetową, materiałami reklamowymi, social media i pozostałymi punktami kontaktu z marką.
Jeżeli firma posiada kilka placówek, można również opracować wspólny system projektowania witryn, a następnie dostosowywać go do wymiarów i konstrukcji kolejnych lokalizacji.
Sam projekt techniczny nie zawsze pozwala łatwo wyobrazić sobie finalny rezultat. Dlatego przed przygotowaniem materiałów do produkcji można stworzyć wizualizację pokazującą projekt na zdjęciu rzeczywistego lokalu.
Pozwala to zobaczyć proporcje poszczególnych elementów, sposób wykorzystania powierzchni oraz relację grafiki z drzwiami, ramami, elewacją i najbliższym otoczeniem.
Wizualizacja pomaga również przy porównywaniu różnych kierunków graficznych. Należy jednak traktować ją jako symulację wyglądu przyszłego oklejenia, a nie dokładne odwzorowanie finalnego efektu po wydrukowaniu i montażu.
Prace rozpoczynają się od zebrania materiałów oraz poznania celu projektu. Potrzebne są przede wszystkim wymiary powierzchni, zdjęcia lokalu, materiały identyfikacji wizualnej oraz informacje, które mają znaleźć się na witrynie.
Następnie przygotowywana jest koncepcja graficzna uwzględniająca zarówno komunikację marki, jak i rzeczywistą konstrukcję witryny. Po wybraniu kierunku projekt jest dopracowywany i dostosowywany do poszczególnych powierzchni.
Proces może wyglądać następująco:
materiały i wymiary → koncepcja → projekt graficzny → wizualizacja → poprawki → przygotowanie plików do produkcji.
Po zaakceptowaniu projektu materiały powinny zostać przygotowane zgodnie z wymaganiami wykonawcy. Znaczenie mają między innymi rzeczywiste wymiary powierzchni, podział szyb, sposób montażu oraz technologia wykorzystywana przez drukarnię.
W zależności od realizacji konieczne może być odpowiednie przygotowanie kolorystyki, spadów, linii cięcia lub podziału grafiki na poszczególne tafle.
Dlatego przed przygotowaniem finalnych plików warto uzyskać specyfikację techniczną od drukarni lub firmy wykonującej oklejenie. Projekt może następnie zostać przygotowany zgodnie z wymaganiami konkretnego wykonawcy.
Zakres projektu zależy przede wszystkim od wielkości witryny, liczby szyb, ilości informacji oraz stopnia rozbudowania warstwy graficznej. Innego podejścia wymaga proste oznakowanie z logo i podstawowymi informacjami, a innego rozbudowana kompozycja obejmująca całą fasadę lokalu.
Znaczenie ma również liczba lokalizacji. Firma posiadająca kilka punktów może potrzebować stworzenia jednego systemu wizualnego, który następnie zostanie dostosowany do różnych powierzchni.
Przed rozpoczęciem prac można więc ustalić liczbę projektowanych powierzchni, zakres materiałów, potrzebne warianty oraz sposób przygotowania plików do produkcji.
Projekt nie musi ograniczać się do jednej szyby. W przypadku większego lokalu można zaplanować wspólną kompozycję obejmującą całą witrynę, drzwi wejściowe oraz dodatkowe elementy oznakowania.
Możliwe jest również przygotowanie projektu dla kilku oddziałów tej samej firmy. Podstawowy kierunek wizualny pozostaje wtedy wspólny, natomiast poszczególne materiały są dostosowywane do wymiarów kolejnych lokalizacji.
Projekt oklejenia może zostać uzupełniony o tabliczki informacyjne, oznaczenia drzwi, przeszklenia wewnętrzne oraz inne elementy identyfikacji przestrzeni, tworząc spójny system wizualny dla całego lokalu lub sieci punktów.
Profesjonalnie zaprojektowany baner reklamowy pomaga zwrócić uwagę odbiorcy i szybko przekazać najważniejszy komunikat kampanii. Projekt może promować produkt, usługę, wydarzenie, ofertę specjalną lub kierować użytkownika do wykonania konkretnego działania.
Projektujemy banery reklamowe dopasowane do identyfikacji wizualnej marki, celu kampanii oraz wymagań konkretnej platformy reklamowej. Możemy przygotować pojedynczą kreację, kilka wariantów do testów lub cały zestaw formatów wykorzystywanych w kampanii wielokanałowej.
Projekt mailingu pozwala przedstawić ofertę, promocję lub inne treści w czytelnej i spójnej wizualnie formie dopasowanej do komunikacji marki. Odpowiednia hierarchia informacji, widoczne CTA oraz przemyślany układ pomagają prowadzić odbiorcę przez wiadomość i kierować go do wykonania oczekiwanego działania.
Projektujemy mailingi reklamowe, newslettery oraz szablony wiadomości e-mail wykorzystywane w kampaniach sprzedażowych, informacyjnych, wizerunkowych i automatyzacjach. Projekt może zostać przygotowany do późniejszego wdrożenia w systemie mailingowym wykorzystywanym przez klienta.
